《水星記》，出自郭頂的個人專輯《飛行器的執行周期》。

    一首在網易云里，評論量破百萬的歌，總評論量在全平臺能排進歷史前幾。熱評的點贊量都是以幾十萬為單位的，十分可怕。

    這首歌發布也有五六年了，但跟《起風了》一樣，時不時的還是會突然躥到各大平臺熱歌榜的前十。

    林憶蓮這等級別的老牌歌手，也曾對這首歌進行過翻唱，是在一檔歌曲類的綜藝里。

    這是一首駱墨個人特別喜歡的歌曲，在它還未大紅起來的時候，就視若珍寶，并且有預感，覺得這首歌只需要一個契機，便會熱度激增。

    事實證明，他的預感是準的。

    這首歌很奇怪，乍一聽不一定會愛上，但聽著聽著，觀感又會有所不同。

    郭頂這個歌手，其實更偏向于歌紅人不紅，很多人聽過他的歌，但可能壓根不知道他長什么樣子，為人也很低調，幾乎沒怎么露面賺錢。

    早年間，在那個大家都還在聽mp3的年代，他其實就有好幾首熱度不低的歌曲，比如《我們倆》，還有《情歌兩三首》。

    這兩首歌在當年也曾當過一段時間的街歌，并且經常被人設置為QQ空間的背景音樂。很多人或許聽到副歌時，就會覺得這兩首歌原來聽過啊。

    然后，這個歌手就消失了，給人一種轉戰幕后的感覺，給薛之謙、劉惜君之類的眾多歌手都寫過歌，自己卻遲遲不發新專輯，一直持續了整整七年。

    七年后，他燙卷了長發，順便把自己的舌頭也給燙卷了，改變了自己唱歌時的吐詞方式，個人風格要更為凸顯。

    除了《水星記》外，專輯里熱度不低的歌曲還有《保留》、《凄美地》等。

    算是時隔七年的誠意之作了。

    在這張專輯在還未火起來的時候，被很多人視為寶藏，一邊期待著他大火，一邊又矛盾的想要讓這些歌曲不要過于爛大街。

    此時此刻，在《情歌王》的舞臺上，很多人看到這個歌名，有種說不上來的感覺。

    乍一看吧，還真是完全不像一首情歌。

    如果說寫的是月亮之類的，大家還能產生更多的聯想。月亮、月光，時常會與愛情掛鉤，像地球上就有一句很知名的【今晚月色很美】，被視為文藝范兒的表白金句，內斂又充滿了暗示。

    大部分的人，對于水星的了解都不多，實在是想不明白，以它為題材，該如何寫情歌？

    不要說是現場的普通觀眾了，就連那30位所謂的專業評審團，看到歌名時都倍感意外。

    雖說要唱【特殊的歌】，但沒想到你把目光放向了星辰大海啊，放眼宇宙銀河了啊。

    值得一提的是，《水星記》的MV其實切入點也很特殊。

    駱墨修長的十指在琴鍵上跳躍，這首歌的鋼琴伴奏其實并不算復雜，但偏偏就是極為耐聽。

    有一部分歌，詞和曲是分離的，并沒有塑造出相通的氛圍來，但《水星記》的伴奏里，其實幾個音翻來覆去的在用，舒緩而又自帶節奏，偏偏就能營造出太空里那清冷孤寂的感覺來。

    駱墨靠近話筒，略顯低沉的歌聲開始在全場回蕩開來。

    “【沉溺于你眼睛，

    銀河有跡可循，

    穿過時間的縫隙，

    它依然真實地，

    吸引我軌跡。】”

    專業評審團們坐在另一個大屋子內，這時候有著大量的鏡頭對準他們，要從他們的臉上拍到一些蛛絲馬跡。

    很多人一開始在看到歌名時，就發出遺憾的感嘆：“啊？不是《東風破》啊。”

    他們的心中，有著莫大的落差。

    以至于一開始聽歌時，都是帶著些情緒的。

    但這首歌或許是曲子的原因，就是能讓人靜下心來。

    最主要的是，駱墨彈鋼琴時的確有著別樣的魅力。在璀璨星光的環繞下，這個男人真的在發光！

    歌曲的整體唱法，有一種娓娓道來的感覺。

    舞臺特效也在這個時候，于水星邊上出現了一個一直圍著它轉的探測器。

    很多比較聰明的人，一下子就明白了過來。

    “這個切入點，巧妙啊！”

    一些比較文藝的樂評人，都想好標題了——【寫給孤寂星空的情詩】。

    個別有著豐富天文知識的男人，腦海里已經冒出了一個又一個知識點：水星是八大行星里最小的，也是最靠近太陽的行星，卻又有著八大行星里最大的軌道偏心率。

    與此同時，水星是沒有衛星環繞的。

    那么，環繞著它的飛行器，也就有了別樣的意義。

    歌曲還在繼續，在幾個鋼琴聲的起承轉合下，駱墨繼續開口道：

    “【這瞬眼的光景，最親密的距離，

    沿著你皮膚紋理，走過曲折手臂，

    做個夢給你，做個夢給你。

    等到看你銀色滿際，等到分不清季節更替，

    才敢說沉溺。】”

    從整體唱法上來開，有一種娓娓道來的感覺，沒有煽情的唱法，仿佛就在陳述著一個又一個事實。

    對于飛行器來說，水星距離它是那般的近，卻又那般的遠。

    ——好似近在咫尺，卻又觸不可及。

    另外六位歌手在等候室內，已經漸漸被這首歌給代入進去了。

    魏冉是對駱墨最沒有勝負心的一位，再加上他是倒數第二個上場的，所以現在可以盡情的欣賞駱墨的表演。

    他現在只覺得這小子的確無愧詞曲鬼才之名，這一次的歌詞，切入點又是那般的巧妙。

    他覺得其他歌手的歌，還真不一定比他這首更符合【特殊的情歌】的主題。

    只不過一直到目前為止，歌的內容和情緒都是很含蓄的。

    喜歡是支支吾吾，撩人是妙語連珠。

    對于很多普通人而言，特別是在年紀還輕的階段，心中越是有著炙熱的情感，反而越會去掩飾。

    就像是維克多·雨果所寫的那樣：真愛的第一個征兆，在男孩身上是膽怯，在女孩身上是大膽。

    那么，對于飛行器而言，它大膽的當著宇宙一切星辰的面，始終圍繞著水星旋轉。

    可它又是那般膽怯，始終保持著距離，無法靠近。

    直至此刻，歌曲也正式進入到了副歌部分。

    駱墨的表情依然很平靜，但是歌曲的曲調在此時有了細微的拔高，在前面的鋪墊下，烘托出來的情緒也傾瀉而出。

    “【還要多遠才能進入你的心，

    還要多久才能和你接近。

    咫尺遠近卻無法靠近的那個人，

    也等著和你相遇。

    環游的行星，怎么可以…….

    ——擁有你。】”

    歌曲A段結束，駱墨坐在鋼琴前，繼續彈奏著。

    而其他樂器的伴奏聲，以及鼓點的聲音，也都在這個時候進入，使得整體情緒得到了更深層次的拔高。

    一直到B段末尾，整體鋪陳已經到了最高處。

    然后，又開始掉落到了平靜的谷底。

    從情歌的角度來看，這首歌其實有點像是以朋友的方式陪伴在某個人身邊，看似很近，卻又永遠無法擁有，或者是……..

    ——沒資格靠近。

    駱墨將自己的嘴巴靠近話筒，聲音低沉地唱著：

    “【環游是無趣，

    至少可以，

    陪著你。】”

    鋼琴聲收尾，在悠然又略帶悲傷的曲調下，鋼琴彈唱《水星記》正式結束。

    駱墨起身，朝著臺下鞠躬致謝。

    主持人在此刻上臺，進行承接工作。

    至于現場觀眾和專業評審團的投票，是跟《我是歌手》一樣，在所有人演唱結束后，才會進行投票。

    這樣的賽制，注定了出演順序極其重要，駱墨因為資歷淺，所以他第一個上場極其吃虧。

    但好在節目組有一套不同于《我是歌手》的新規則，比較靈活有趣，但要到下一期時才會進行利用。第一期的出場順序，純粹的就是給這些歌壇前輩們尊重，給他們排面。

    所以，對于駱墨來說，說不上是把大招留到后頭，因為《水星記》的確是他的心頭好，只是郭頂這家伙當真人不怎么紅。

    但他的確對于第一期的排名，沒有過多的想法。

    這首歌曲，目的在于符合第一期的主題，同時，要有鋼琴彈唱，最主要的，還是順帶著回饋粉絲。

    老節目的末尾，你們給予銀河。

    新節目的開頭，自然要給她們一首合適的歌曲。

    這些要求與目的達到了，那就可以了。

    其實對于很多粉絲而言，她們就像是《水星記》里唱的那樣，可能這輩子都見不到自己真正喜歡的人哪怕一面。

    你熟悉作品，熟悉一切，卻永遠都存在著類似次元壁般的東西。

    等到駱墨轉身下臺，全場再次響起了熱烈的掌聲。

    只不過由于現場觀眾的年齡段差距挺大的，所以不同年齡段的區域里，所回饋的熱度也是不一的。

    回到休息室后，駱墨就開始通過屏幕，觀看其他歌手的表演。

    “嘖，第一個上臺其實也挺好的，一下子就輕松了，可以心態平和的觀看大家的表演。”駱墨靠在沙發上，笑著道。

    室內負責畫外音工作的女員工適時問道：“那你愿意每一次都第一個上臺嗎？”

    駱墨歪頭看了他一眼，節目后期估計會在他的腦袋上做出幾個大大的問號。

    “我看起來傻嗎？哈哈哈！”駱墨笑著說道：“看后面的安排唄。”

    第二個上臺表演的，便是曾經的新人王孫奕。

    駱墨覺得，他那略帶一絲慵懶的嗓音和那個眼睛很小，經常被人拿小狗的照片進行對比的李榮浩，有著極大的相似度。

    唱腔方面也很類似，個子也高高的。

    這個小眼睛的男人一直秉承著省錢的原則，所以大部分歌曲全部都是自己一力承擔。

    與此同時，以前沒火的時候，也經常賣歌給別的歌手。

    只不過呢，他留給自己的歌，歌名就都是《模特》、《作曲家》之類的，賣給別人的歌，就是……..《丑八怪》。

    孫奕的創作能力，其實一般，所以他現在被坑怕了以后，不肯簽約新公司，手頭的資源也就很差，優秀的詞曲人不大會給他面子，這一年里的新歌水準都挺一般的。

    駱墨聽完后，覺得他唱功沒的說，但可能排名會比較靠后。

    接下來的幾位歌手，表現也都不俗，和他在《創造偶像》時，看其他人的舞臺，觀感截然不同。

    等到魏冉上臺時，駱墨沖著屏幕鼓掌了兩下，遠程為胃哥加油，施加一個祝福buff。

    魏冉帶來的是自己的代表作之一，最后直接引發了全場大合唱。

    從某個角度來說，有時候唱一些老歌，反倒是能產生極大的共鳴，暖場能力很可怕。

    但奈何駱墨最老的歌曲，其實也才產自幾個月前…….

    和一群唱將們打擂臺，的確有著一種很奇妙的感受。

    最后上臺的，則是天王巨星趙薛秦。

    趙薛秦帶著他的《咖啡》上臺，明明是一首剛發的新歌，卻還專門為了《情歌王》特地改變了編曲，加入了一些新的元素。

    但是，專業評審團里，也有一些人惡意猜測，覺得趙薛秦改變編曲，其實是因為《咖啡》輸給了《東風破》。

    不然的話，只有像魏冉這種帶來經典老歌的，才會搞一套舊瓶裝新酒，進行新版改編，你一首剛發的歌，最該做的是打歌，是宣傳，改編啥喲。

    等到趙薛秦唱完后，他現場鞠躬時，整個現場給予的回饋極其熱烈。

    天王畢竟是天王，地位和層次擺在那里，國民度也高，幾乎人人都認識，威望不一樣的。

    等到趙薛秦走入后臺，各個休息室里的工作人員便帶著諸位歌手前往大的休息室里。

    接下來，便是7位參賽歌手與節目里的首次會面。

    等到記票結束后，總導演柯銘會來親自宣讀最終排名。

    七位歌手一進入屋子，就開始很有禮貌的進行寒暄。

    駱墨作為資歷最淺的，等會落座時，也要坐到邊上一點，給予前輩們最基本的尊重。

    現在啊，所謂的爭C位現象，在拍照，坐座位之類的情況下，都會時有發生，娛樂圈的人，就是愛爭愛搶。

    駱墨本人對此倒是無所謂，帥的人坐哪都一樣。

    趙薛秦在這個時候，把目光放到了駱墨身上，臉上擠出了一個欣賞的笑容，沖駱墨伸出右手道：“駱墨，歌不錯。”

    駱墨與他握手，客氣一波，道：“沒有沒有，還是需要諸多前輩指點一二的。”

    一般情況下，這種你來我往的客氣話，也就到此為止了。

    只見趙薛秦聞言后，微微頷首，道：“詞不錯，切入點很妙，曲子方面其實還可以再稍微下點功夫。”

    駱墨微笑著點了點頭，沒有多說。

    但他很清楚，趙天王這看似隨口的一句話，等到節目播出后，其實會帶來莫大的影響。

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    （ps：第一更，求月票。

    感謝書友“塵色染”的盟主，欠更+1）